domingo, 5 de agosto de 2012

Antonio Vivaldi y L'Estro Armonico


L’estro Armonico op. 3 (‘Inspiración armónica’) es una colección de doce conciertos escritos por Antonio Vivaldi en 1711. Estos conciertos aumentaron en gran parte la reputación de Vivaldi como Il Prete Rosso (‘el sacerdote rojo’). Los doce conciertos fueron agrupados en orden cronológico.
Más adelante J.S. Bach hizo transcripciones de algunos de estos conciertos. Para órgano el no.8 (BWV.593), y el no.11 (BWV.596); para clavecín el no.3 (BWV.978), el no.7 (BWV.972), y el no.12 (BWV.976); y para cuatro clavecines y cuerdas el no.10 (BWV.1065).
Cada uno de los conciertos consta de al menos tres movimientos:
Concierto No. 1 en Re mayor para cuatro violines y cuerdas, RV.549:
  • 1. Allegro
  • 2. Largo e spiccato
  • 3. Allegro
Concierto No. 2 en Sol menor para dos violines, cello y cuerdas, RV.578:
  • 1. Adagio e spiccato
  • 2. Allegro
  • 3. Larghetto
  • 4. Allegro
Concierto No. 3 en Sol mayor para violín y cuerdas, RV.310:
  • 1. Allegro
  • 2. Largo
  • 3. Allegro
Concierto No. 4 en Mi menor para cuatro violines y cuerdas, RV.550:
  • 1. Andante
  • 2. Allegro assai
  • 3. Adagio
  • 4. Allegro
Concierto No. 5 en La mayor para dos violines y cuerdas, RV.519:
  • 1. Allegro
  • 2. Largo
  • 3. Allegro
Concierto No. 6 en La menor para violín y cuerdas, RV.356:
  • 1. Allegro
  • 2. Largo
  • 3. Presto
Concierto No. 7 en Fa mayor para cuatro violines, cello y cuerdas, RV.567:
  • 1. Andante
  • 2. Adagio
  • 3. Allegro
  • 4. Adagio
  • 5. Allegro
Concierto No. 8 en La menor para dos violines y cuerdas, RV.522:
  • 1. Allegro
  • 2. Larghetto e spiritoso
  • 3. Allegro
Concierto No. 9 en Re mayor para violín y cuerdas, RV.230:
  • 1. Allegro
  • 2. Larghetto
  • 3. Allegro
Concierto No. 10 en Si menor para cuatro violines, cello y cuerdas, RV.580:
  • 1. Allegro
  • 2. Largo e spiccato
  • 3. Allegro
Concierto No. 11 en Re menor para dos violines, cello y cuerdas, RV.565:
  • 1. Allegro
  • 2. Adagio e spiccato
  • 3. Allegro
  • 4. Largo e spiccato
  • 5. Allegro
Concierto No. 12 en Mi mayor para violín y cuerdas, RV.265:
  • 1. Allegro
  • 2. Largo e spiccato
  • 3. Allegro

Opus 3 L'Estro Armonico, La Inspiración Musical. Liberado Vivaldi de sus obligaciones de enseñanza en el orfanato, acometió el reto de componer la colección de conciertos más grande que nunca se hubiera intentado en Venecia.
L'Estro Armonico lanzó a Vivaldi a la fama europea, especialmente en Alemania, e impulsó la venta de varias colecciones que siguieron. El típico concierto veneciano de la época constaba de dos partes para violín, una principal y otra secundaria. L'Estro Armonico contiene cuatro partes para violín, dos grupos de principal y secundaria.
 Corelli es acreditado frecuentemente por haber ejercido mucha influencia sobre el gusto musical de Vivaldi en estos conciertos, principalmente por estar escritos en estilo romano, usando cuatro partes para violín, muy parecidos a los célebres Concerti Grossi Opus 6 de Corelli. Hay, sin embargo, alguna disputa sobre estos Concerti Grossi Opus 6 de Corelli, que no se publicaron hasta 1714 y sólo hubieran estado disponibles para Vivaldi si éste hubiera ido a Roma, aunque podría haber tenido influencia de otro compositor romano, Giuseppe Valentini, cuyos Concerti Grossi Opus 7, publicados en 1710, emplean el mismo estilo que el de Vivaldi en esta colección.
Otra influencia podría venir del también veneciano Tomaso Albinoni. Siempre se buscan influencias sobre L'Estro Armonico en un intento de explicar dónde consiguió Vivaldi todas sus ideas maravillosas, y para entender de qué compositor había aprendido y le sirvió de modelo después. La influencia pudo no ser tan directa como parece, puesto que el estilo romano de los conciertos llegó a ser de lo más común en Venecia y Vivaldi pudo haber estado simplemente saltando a algo nuevo y exótico, como el quería hacer.
 Los conciertos son ellos mismos una extraña mezcla de estilos romano y veneciano.
Influencias aparte, la presencia de Vivaldi impera llena de exuberancia, alegría y calor mediterráneo. Vivaldi se convirtió a partir de entonces en una influencia para compositores de toda Europa, como Johann Sebastian Bach y Johann Joachim Quantz, e irónicamente es el elemento veneciano más que el romano el que imita la mayoría de los compositores.
De los doce conciertos, el número ocho es el que ha conseguido una popularidad más extensa, aunque muchos de la colección han merecido que se grabaran recientemente.
Johann Sebastián Bach tomó cinco de los conciertos y los transcribió para órgano, cosa que mantuvo el nombre de Vivaldi vivo hasta su muerte. Vivaldi prometió, en la dedicatoria de L'Estro Armonico, que quería continuar esto con doce conciertos para violín solista, tal era su confianza en el éxito, dedicados al Gran Príncipe Fernando de Toscana.



Partituras:









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Audio:









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CCARH Publications: Scores & Parts

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En esta página podemos encontrar una serie de interesantes publicaciones de colecciones de partituras de diversos autores (Bach, Corelli, Haendl, Mozart, Vivaldi).

En algunos casos las partituras se encuentran en formato .pdf lo cual facilita su descarga; pero en otros se encuentran en formato .cft lo cual requiere la utilización de un software adicional para poder visualizar las partituras proporcionado desde la propia página (descarga y tutorial del software).

sábado, 21 de julio de 2012

Los dos Dúos para violín y viola, K. 423 y 424, parecen haber llegado a nosotros en cierta medida por accidente, ya que Mozart muy rara vez escribió música para sólo 2 instrumentos fuera de sus sonatas para instrumento solista y piano. El único otro dúo que escribió son los 12 dúos para dos Cornos di Bassetto, K. 411.

Como resultado, Mozart escribió estos duos como un favor a su amigo y compositor Michael Haydn (el menos conocido hermano menor de Joseph Haydn), que habíía recibido el encargo de componer 6 dúos para violín y viola, pero era sólo capaz de completar 4 de los 6 dúos que se le exigen a causa de una prolongada enfermedad. Mozart, que ya ha escrito la Sinfonía Concertante para violín, viola y orquesta, K. 364 en 1779, era muy consciente de las posibilidades mágicas de la vinculación de estos dos instrumentos juntos.
Los dúos ya compuestos por Michael Haydnestaban escritos en las tonalidades de C, D, E y F. Así Mozart escogió dos nuevas claves, G y B-menor para los otros dos dúos. El G 423 K. dúo importante es sin duda el más brillante de las dos obras, y permite que la armadura de una plenitud rica en abrir G y cadenas de D-tanto en el violín y la viola en la disposición para ser utilizados. Mozart era muy talentoso en la asimilación de estilos de otro compositor, y utilizó algunos de los recursos que ayudan a disimular la autoría de estas obras, tales como el canto notas de adorno y trinos en el movimiento de apertura del l K. 424, y el canciones populares en el final del K. 423.
(Notas Martinson Kenneth)

Partituras:
Violín
Viola
Full Score

Audio:
K. 423
K. 424

sábado, 7 de julio de 2012

Lucero Tena "Su arte junto a la ORTV"